Redacción: Arturo Roti
Más de cuatro décadas tuvieron que pasar para que uno de los pilares fundacionales del doom metal finalmente pisara suelo mexicano. Trouble, la legendaria banda de Chicago nacida en 1978, se presentará por primera vez en nuestro país el próximo 27 de febrero de 2026 en el Café Iguana de Monterrey, en un evento que promete ser histórico para los devotos del sonido pesado, denso y espiritual del metal más oscuro.
Los padres del “white metal”
En una época dominada por el speed y el thrash, Trouble se atrevió a mirar hacia atrás —a las sombras de Black Sabbath— para crear algo distinto: riffs lentos, atmósferas pesadas y letras cargadas de espiritualidad y redención. Fue así como los críticos comenzaron a etiquetarlos como “white metal”, aunque ellos mismos nunca se identificaron con una etiqueta religiosa.
El concepto nació más bien de su lírica introspectiva, donde la luz y la oscuridad se entrelazan sin moralismos, algo que los colocó como una banda única dentro del metal de los ochenta.
Formados por los guitarristas Rick Wartell y Bruce Franklin, Trouble fue una suerte de alquimia entre la pesadez sabbathiana, la melancolía psicodélica y el misticismo lírico. Su influencia se extendió a toda una generación posterior: desde Candlemass y Cathedral, hasta bandas stonermodernas como Sleep o Electric Wizard.
Discografía esencial: ocho viajes a la oscuridad
La historia de Trouble se puede leer como una evolución espiritual del doom hacia el hard rock psicodélico. Ocho discos, cada uno con un carácter distinto, marcan su camino:
Psalm 9 (1984)
Su debut en Metal Blade Records, considerado una piedra angular del doom. Riffs como los de “The Tempter”, “Victimof the Insane” y “Revelation (Life or Death)” definen el sonido del género.
Dato raro: originalmente el álbum iba a llamarse solo “Trouble”, pero el sello decidió agregar “Psalm 9” para distinguirlo del segundo disco.
The Skull (1985)
Más oscuro, más introspectivo y con un tono casi litúrgico. Canciones como “Pray for the Dead” y “The Wish” capturan una melancolía inusual para el metal de su tiempo.
Run to the Light (1987)
Cierra su trilogía clásica con un sonido más pulido, pero sin perder peso. “The Misery Shows (Act I)” es una de sus piezas más emotivas y proféticas.
Trouble (1990) – El renacimiento psicodélico
Producido por Rick Rubin, marcó una nueva etapa: guitarras brillantes, toques setenteros y un aire stoner antes de que el término existiera. “At the End of My Daze” y “R.I.P.” son imprescindibles.
Manic Frustration (1992)
Un clásico absoluto. Mezcla el doom con una energía psicodélica, hard rock, casi de garage setentero. “Memory’sGarden”, “Come Touch the Sky” y “Mr. White” son himnos de culto.
Dato curioso: el disco se grabó en los estudios de American Recordings, y Rubin buscaba emular el “lado oscuro de Led Zeppelin IV”.
Plastic Green Head (1995)
Una joya subestimada. Más ácido, casi grunge en su textura. Incluye un cover de “Tomorrow Never Knows” de The Beatles, y el potente “Opium-Eater”.
Simple Mind Condition (2007)
El regreso después de una década. “After the Rain” y “Mindbender” confirman que la banda aún mantenía su magia doom/blues intacta.
The Distortion Field (2013)
Aquí entra una nueva etapa: tras la salida de Eric Wagner, la voz emblemática del grupo, el micrófono fue tomado por Kyle Thomas (Exhorder, Alabama Thunderpussy), quien ya había sustituido temporalmente a Wagner en giras anteriores.
El resultado fue un disco más directo, con músculo heavy y riffs sólidos. “When the Sky Comes Down” y “Hunters of Doom” son truenos modernos que reafirman la vigencia del grupo.
El legado de Eric Wagner
La figura de Eric Wagner (1959-2021) es inseparable de la identidad de Trouble. Su voz, entre mística y desgarrada, fue la pieza espiritual del grupo durante más de tres décadas.
Wagner falleció en agosto de 2021 a causa de complicaciones derivadas del COVID-19, dejando un vacío enorme no solo en Trouble, sino en toda la escena doom.
Su partida dio nuevo significado a canciones como “Pray forthe Dead” y “At the End of My Daze”, que hoy suenan como epitafios involuntarios.
Con respeto y energía renovada, la banda decidió continuar con Kyle Thomas —viejo aliado y heredero natural del micrófono— para mantener viva la llama. Su interpretación rinde tributo al espíritu de Wagner sin caer en la imitación, lo que da a Trouble una nueva fuerza sobre el escenario.
Rolas imperdibles para el concierto
Si el setlist de Trouble en Monterrey busca recorrer su historia, estas son las canciones que ningún fan —nuevo o veterano— puede perderse:
“The Tempter” – brutal, hipnótica, el inicio de todo.
“At the End of My Daze” – clásico de la etapa Rubin, poderosa en vivo.
“Come Touch the Sky” – energía pura y riffs psicodélicos.
“Mr. White” – su lado más ácido y contagioso.
“Memory’s Garden” – épica y melancólica, de sus mejores letras.
“Pray for the Dead” – el lado más espiritual y doom de la banda.
“Plastic Green Head” – muestra la madurez y experimentación de los 90.
“When the Sky Comes Down” – conexión perfecta entre pasado y presente.
Una cita con la historia
A lo largo de más de 45 años, Trouble se ha mantenido como una banda de culto, influyente y fiel a su esencia. Su llegada a México no es solo un concierto: es una oportunidad de ver a los pioneros del doom metal estadounidense desplegar su peso, su psicodelia y su mensaje en carne viva.
Trouble en vivo — 27 de febrero de 2026, Café Iguana, Monterrey
Boletos disponibles en Dark Vission Music Shop y Superboletos.
“El doom no es solo oscuridad. Es encontrar la luz a través del ruido.” — Rick Wartell
