Redacción: Gabriela Alvarado
La noche del 28 de abril no fue solo un concierto. Fue un espacio compartido donde la emoción tomó forma.
El Auditorio Banamex se transformó en un escenario íntimo y vibrante con la llegada de Lorde, quien ofreció un espectáculo tan introspectivo como explosivo, capaz de conectar con cada persona presente desde lo más humano: el sentimiento.
Originaria de Auckland, la cantante ha construido una carrera basada en la autenticidad, navegando entre el electropop y una lírica profundamente emocional. En Monterrey, esa esencia no solo se mantuvo intacta, sino que evolucionó en un show que confirmó su lugar como una de las voces más influyentes de su generación.
Desde el primer instante, Lorde rompió la barrera artista-público. Un sencillo “holi” y algunas frases en español bastaron para encender la complicidad con sus fans, quienes respondieron con una entrega total que estalló con los primeros acordes de “Hammer” y, por supuesto, “Royals”, ese himno generacional que hizo vibrar cada rincón del recinto.
La estructura del concierto se desarrolló en cuatro actos bien definidos, cada uno con una narrativa propia. El segundo bloque elevó la energía con temas como “Shapeshifter”, “Supercut” y “400 Lux”, donde el público —ya de pie desde las primeras canciones— coreó cada palabra como si fuera un mantra colectivo.
Pero fue en el tercer acto donde la noche alcanzó su punto más íntimo. Con “Oceanic Feeling” y “Clear Blue”, la atmósfera se volvió etérea, casi suspendida en el tiempo. Aquí, la artista mostró su faceta más libre, incorporando elementos performáticos que sorprendieron a la audiencia y reforzaron su discurso de autenticidad: un momento de total desapego escénico que se sintió tan natural como poderoso.
El cierre llegó con contundencia. “Team” y “David” marcaron el último acto de una noche donde no hubo distancia entre escenario y público, solo una energía compartida que se sostuvo hasta el último acorde.
Monterrey fue testigo de un concierto donde la intensidad y la calma coexistieron sin conflicto. Donde cada canción fue un reflejo y cada silencio, una conexión.
Porque cuando Lorde pisa el escenario, no solo canta.
Crea un lugar donde sentir… es inevitable.
